中国当代艺术家李玲
李玲 中国艺术平台会员，中国艺术国际女艺术家学会委员，NPO法人日本国际艺术研究院会员，新当代艺术委员会会员，心理咨询师。曾就读于清华美院、中央美院。作品入选中国艺术家意大利展，十五届国际书画大赏展；参加过国内外多数展览且获得金奖、优秀等奖项。学术研究致力于心理对话艺术。
近期群展：
2021 作品《观·自在》入选：“艺术的力量”-中国艺术家意大利展
2021 作品《观·自在》#2入选：【她艺术】第二回展·不可定义获金奖-成都特想艺术中心
2021《观·自在》丙烯系列作品入选：艺术荐·首届当代艺术交流展-线上展-获优秀奖
2021作品《质能时空数》入选：【大艺家当代】上海PolisSpace
2021 数码作品《无常即永恒-融》系列入选：疯狂交流会·第十届-国际新当代艺术作品展(online)
2021数码作品《和解》入选：疯狂交流会·第十一届-国际新当代艺术作品展(online)，获优秀奖
2022作品《心无挂碍 无有恐惧》参展第三维艺术·大艺家当代艺术文献邀请展-山东威海江文湛艺术馆
2022作品《无常-融》丙烯作品参展：国际书画大赏展—东京都美术馆
2022 作品《无常-融》丙烯系列，入选：疯狂交流会·第十二届-国际新当代艺术作品展(online)
2022作品《和解》丙烯创作入选：《东京国际艺术沙龙展览》第十一期·线上展览
2022作品《循环》、《界》参加大连金石滩美术馆开馆艺术展，获得学术奖
2022年作品《无常即永恒#1》、《无常即永恒#3》、入选首届大河国际艺术开放展，获优秀奖—河南郑州he中美术馆
入围：
第三届全国综合材料双年展
全球数字艺术创作大赛
心理对话艺术
观照自我—接纳自我—与自己和解—达到平衡—以致永恒
早期的作品，在自己的认知领域，当你眯眼看万物时，他们开始变得模糊，当它们不断去重叠又开始变得清晰，这时你看到的就不再是繁杂的色彩，具体的形象，而变成轮廓的组合，时空变幻万物叠压，在无序与有序中交替，最终形成一个符号。我的作品就是以这样的形式表达宇宙万物从无到有，再从有到无的无限循环，从而形成万物共生的力量。
这是我观察世界的角度，认识宇宙的方法，万物是以这样的方式共生，以这样的形式存在。这就是我对这个世界的理解。
我是学心理学的，我的艺术跟心理学都有关。艺术形式与风格是以符号为主。在创作的过程中，这些不同符号的诞生建立起一个永恒的公式，因为最原始的符号也是偶然得之，然后因这个公式的产生而一发不可收拾，逐渐的与自己的情绪状态相链接，而萌生出变化多端的N多个不同的符号，我管他叫情绪符号！本想着一直延续着衍生更多的情绪符号，但在这个过程中，所有的情绪产生要在一定的语境下，每个人都有一个自己的程式结构，将其整合，就像是人的情绪碎片整合待发，以达到一个疗愈的效果。因疫情突然爆发，接触了电脑绘画，随之而来的NFT，把自己推到了元宇宙的行列！
生活纷繁复杂，我们要坚持自我，不管我们要面对多少生活的变化，都要做好自己。作品的源头是从《无序》开始，在自己的认知领域观察这个世界，把这个世界概念化形成自己的符号-即自己的语言，表达无常即永恒的主题。从关注自己的内心世界-《观·自在》，到要接纳自己-《融》系列，用不断变化的语言阐释不变的主题，这幅作品是经历了从接纳无常的世界，到接纳自己，这个自我成长的过程；成长是痛苦的，需要给自己搭建一座心灵的城堡，真正的接纳无常的世界，以致永恒！ 曾听过这样一段话：“等我熬过这一段狼狈，一个人尝尽孤独的滋味，我会笑着与这个世界和解”。而我想说的是：无论这个世界多么的繁杂，无关自己现在是什么样子，都不重要，你本就是自己的存在。 在有序的世界，事事无常，万物皆有灵性，与宇宙链接，与人性融合。不是你与万物的关系，不是你与世界的关系，更不是你与他、她们的关系，只是你与你自己的较量，不是与世界和解，去跟自己和解吧，接纳无常、接纳自己，才能接纳整个世界，你不会孤独，你自己就是一个宇宙！
从关注自己的内心世界，到世事无常，用不断变化的语言阐释不变的主题，即永恒！从接纳无常的世界，到接纳自己，用我们东方阴阳学说阐释平衡的主题，链接宇宙，即永恒！
我的作品，没有预设，没有草图，都是根据自己的情感需求预达到一种什么样的状态而去创作的。平衡状态最直接的表达就是“阴阳平衡”，一阴一阳谓之“道”，”道生一，一生二…………万物“。万物无常，接纳无常世界的自己，需要与自己和解，即回归关注自己的部分。
作品创作过程是一个疗愈的过程，同时我把它当成自己的一场修行，不管是动荡不安的线，还是不断变换的几何，还是似幻的各种语言，都是在引导自己达到平衡，画面最终以自认为的和谐即是平衡状态的体现，这也是自我认知领域当中心理变化与我的艺术对话的过程。一个艺术作品的创作无法预知最终的形成，也许几分钟，也许几小时，也许…………只是不同的时间有不同的状态而已！其过程是修行也是疗愈。这就是我的艺术的价值！
“万事万物共生”，它是以这样的方式存在着，这是在我的认知领域对这个世界的理解。就像我们的人生，一个无限循环的过程--开始即意味着结束、结束便是新的开端；生的那一天便是走向死亡的开始、死亡即意味着重生。就是这样，从无到有，再从有到无的周而复始，无限循环着，从而形成万物共生、永恒的力量！
绘画的探索中，我喜欢天马行空，面对空白的布面、板面，等待大脑一片空白的时候，再去动手绘画，上颜色，上线条，无厘头，等出现意想不到的画面时继续往下走，随着画面的不断呈现，我知道自己想要什么了，也有的时候画面呈现的已接近完善依然不知道自己想要什么，这个时候就把这个权利交给欣赏他的人。或者通过作品一个系列的呈现，才知道自己想要什么，这也是为什么我一般不知道自己的作品系列需要几幅可以完成！该停下来的时候自然会停下来，这是潜意识的探索吗？是，我认为这就是在绘画中潜意识的探索，当你的潜意识意识化，就是绘画停下来的时候。也是那一瞬间，就是自我感觉亢奋、感动得想哭、情绪低落、等情绪波动比较大的那一刻，也就是解决了你生命某一部分的问题，获得能量的那一瞬间，也是某一部分的瞬间成长。 这也许就是我们常说的顿悟，是在创作中不断探索潜意识，是潜意识意识化的过程中实现的。
一年不过一瞬间，十年不过一瞬间，人生在世的存在不过一瞬间。
就像中华千年的历史文化，在我的小宇宙里，呼唤远古的符号到布上的一现，不过一瞬间。
