茶学梅 中国籍，自由艺术家，昆明雨花艺术沙龙成员，中法艺术交流协会会员（法国），中国艺术平台会员，国际女艺术家学会常务理事，国际抽象艺术家联盟常务理事。《中国女性艺术》代表性艺术家。主要作品有《梦境》、《逃亡》、《幻影》、《秋之幻想》、《爱之幻象》和《红的诱惑》等系列。

参展经历：

2021 东京国际艺术沙龙展（七），日本国际艺术研究院，东京

2021 “世界：当代中国艺术展”，莫斯科艺术基金会、中国美术年刊及北京歌雅艺术，中国

2021“ 国色·天府”国际艺术邀请展，韦瀚艺术空间，成都，中国

2021  PASSIONS--激情国际主题展，米兰A60当代艺术空间，意大利

2021  异域--首届国际青年艺术精英绘画作品展,中国艺术

2021  卢浮宫卡鲁塞尔国际当代艺术展，卢浮宫卡鲁塞尔厅，法国

2021  未来：我们的世界，ASFEA,巴黎左岸美院画廊，法国

2021  2021国际抽象艺术大赛，Art Room Gallery,获优异奖

2021  放飞想象---现代艺术作品展，成都骞翮艺术画廊，中国

2021  第五届中国（国际）抽象艺术大展，中国美术学会，中国

2021  分裂：无声的生态个体化，ASFEA,法国

2021  REBIRTH EXHIBTION ，THE HOLY ART ，英国

2021  TheTime is coming ASFEA中国艺术家年度线上邀请展，ASFEA，法国

2020  触动·Toucher--中法艺术家线上邀请展

2020  新的（Online）展，EASACIM实验，中国

2020  2020APLC文化遗产巡展，重庆，中国

2020  中国-加拿大国际绘画艺术网络邀请展，加拿大国际水彩艺术交流学会，加拿大

2020  法国《华艺驰声》协会2020年优秀艺术家网络秋展，华艺驰声，法国

2020  超级个性（Online）展，EASACIM实验，中国

2020 立象以尽意——中外优秀艺术作品展，昆山艺术宫，江苏，中国

2020 加拿大国家艺术研究院首届“Art Works”线上主题展，加拿大国家艺术研究院，加拿大

2020 第二届姹紫嫣红百花展（Online）,中国国际抽象艺术，中国

2020 第二届国际抽象艺术联展 抽象之梦--群联展（Online），中国国际抽象艺术，中国

2020 #视觉冲浪者（Online）展，EASACIM实验，中国

2020 2020 首届国际抽象艺术联展，中国国际抽象艺术，中国

2020  第二届【大艺家夏季展20】年度大展，阅甫美术馆，广西，中国

2020 空间内外·2020夏季艺术沙龙展，韦翰艺术空间，成都，中国

2020 “2020”我们的新鲜感（Online）展，EASACIM实验，中国

2020  新概念艺术·国际邀请展（线上展）第一期，北京，中国

2020  悟境-昆明雨花艺术沙龙纽约邀请展，安迪画廊，纽约，美国

2020 “在云端”全国绘画作品展，艺枝-壹品美术馆，杭州，中国

2020  中国当代女子画会第四届全国邀请展，上上国际美术馆，北京，中国

2020  疯狂交流会—国际新当代艺术网络大展，北京，中国

2020  “释放生命的真实”释放主义宣言国际邀请展，释放主义，北京，中国

2020  “抗疫”-2020全国艺术家作品线上征集展，艺枝-壹品美术馆，杭州，中国

2020  “疯狂交流会”第八十八届当代艺术学术网络展，北京，中国

2019 面对面NO.3昆明雨花艺术沙龙成员作品展，雨花艺术空间，昆明，中国

2019 APLC文化遗产巡展，创库艺术中心，昆明，中国

 

【茶学梅抽象作品鉴赏】

1  茶学梅《unreal image》  布面油画      80cmx80cm   2020

 

2 茶学梅《unreal image -16》  布面油画      80cmx80cm   2021

 

3 茶学梅《爱的记忆2》 布面油画 30cmx40cm 2021

 

4 茶学梅《爱之幻象1》 布面油画  60cmx70cm  2019

 

5 茶学梅《爱之幻象 2》  布面油画        50cmx70cm  2019

 

6 茶学梅《爱之幻象5》  布面油画      70cmx80cm   2020

 

7 茶学梅《爱之幻象6》 布面油画 70cmx80cm  2020

 

8 茶学梅《布偶与红酒》  布面油画 40x50cm 2021

 

9 茶学梅《红的诱惑7》 布面油画  70cmx80cm 2020

 

10 茶学梅《红的诱惑8》 布面油画  70cmx80cm 2020

 

11 茶学梅《红的诱惑9》布面油画  40cmx50cm  2021

 

12 茶学梅《幻影2》布面油画  60cmx70cm   2019

 

13 茶学梅《幻影5》  布面油画   80cmx90cm   2020

 

14 茶学梅《幻影13》 布面油画 70x80cm 2020

 

15 茶学梅《幻影15》布面油画 40cmx50cm  2021

 

16 茶学梅《惑》布面油画 50cmx70cm  2019

 

17 茶学梅《舞》 布面油画  50cmx70cm  2019

 

18 茶学梅《有阳光的梦》  70cm×80cm  布面油画   2020

 

19茶学梅《年华1》 布面油画80cmx90cm 2020

 

20 茶学梅《夜空下温暖的童话》  70cm×80cm  布面油画   2020

 

21 茶学梅《造梦者2》  布面油画      80cmx80cm   2020

 

22 茶学梅《kiss of death》布面油画  80cmx80cm   2020

 

遗落的心境·湮灭

           --- 走进当代彝族女子艺术家茶学梅的绘画世界

 

    “苍山不墨千古画,洱海无弦万古琴。”山水灵秀的大理古城自古以来酝酿着诸多美好，浸润着在此世世代代繁衍生息的儿女们，宁静平和，温婉。学梅却是一个例外，一如她的自评：疯狂的我。

视线触及到她的画面，自己心中最柔软的部分不禁几丝悸动：明朗的色彩宛若星空闪烁，愉悦你的眼帘；粗旷恣肆的笔触，却嗖滴那么一下，刺破了这份宁静，狂舞宣泄着不一样的声音…

画风不禁让你想起一个人，那个一生执拗于情感的“疯子”，包含生命所爱却又敏感脆弱的后印象主义代表画家凡高。凡高那个年代（19世纪最后30年的欧洲，经济繁荣发展与萧条现象并存；知识界与科学思想相当活跃）艺术特具双重性与传统风格相连却又追求标新立异。色彩的强度､亮度和张力是凡高去巴黎绘画后一直以来的追求。

同样，这也是学梅的追求。当下网络时代，淡化了纸墨笔香，生活的快节奏与更加注重隐私与个体人性的社会倾向无时无刻不削弱湮灭着本身的自我､屏幕背后彼此的伪装隐忍撕裂着纯真。彼此任何表面的平淡，也许心底其实深压着磐石般的焦躁或者冷若寒冰的孤寂。 让学梅不由叹一声“我太难了” …

爱德华·霍珀曾坦言“我作画好比从时间的蚕食中，保留一点儿残酷的现实。”从绘画到生活，从生活到人生，再到现实，学梅深刻体会到作为现代一部分都市人的心理状态：虽有爱与家人，但心灵依然孤独与寂寞，仿佛遗落了心境与灵魂。

于是乎，学梅有了下面一系列创作：

   《偶遇》含蓄的块面象征着着暂时不交融的个体，彼此心心相惜…

   《爱之幻像》《幻影》系列，色彩的单纯感与表现力一气呵成，只为在爱的甜蜜中醉生梦死……

《秋之幻想》《秋之舞》《舞》若即若离的动感色彩渲染出舞动的线条，冷暖强烈对比的色调舞出了精神自由的明媚…

但愿你读懂学梅作品里真正的伤感与难受的同时，也别忘了抬头看哈窗外那美好的人间四月天，重拾自我。

                                       郭净娜（美育传播者、插画师）

                              2020年4月24日

 

 

    茶学梅作品特点

茶学梅

    我的作品主要源于自己思想、情绪以及内心情感的一些感悟。创作上主要以抽象的自我表达为主，没有具体的某种物象，造型上喜欢用比较粗狂的笔触来表现，构图上很自由。色彩的运用比较夸张，跟随内心的情感随心所欲地变化，追求个人独特的艺术风格。我喜欢通过各种色调的穿插与糅合来表达整个画面的意境。前期的作品色彩比较绚丽多彩，表达自由梦幻的情感向往。而近期作品随着思想和情感的变化也有一些改变，色彩上较前沉稳，如《kiss of death》，运用高级灰的色调及“幻象”构图来表现画的主题。色彩的改变对我来说也是一种尝试，我在创作中尽可能用色彩表现自我的思想，希望在视觉上能给观者带来惊喜和感动。

2020年9月19日

 

茶学梅创作感想一

     每个艺术家都想创作出新作品，这就要求在艺术的自我需求及自我表现上不断地发生改变，包括作品中的色彩、材料、构图等等。无论是摄影还是油画，我作品的精神表现与自己的生活环境、内心情感息息相关。在色彩、线条、明暗、虚实等面前，不同的观者可能会有不同的思维和体会。对我来说，作品是我的生命感受，所以我对于作品的追求是很纯粹的，表现形式也很纯粹，甚至没有什么技法，有时简单的构图或者单纯的色块都可以完成自己的艺术体验，最终达到满足自我实现的需要。

 

茶学梅创作感想二

     创造新作品是我一直以来的追求。在创作时我会遵从自己的内心和感觉，希望作品独一无二、无法复制。近期通过不断地领悟、创作，对周围的事物产生了更多的审美及想象力。油画作品中色彩语言起到非常重要的作用。如《夜空下温暖的童话》我通过冷暖色调的微妙变化及幻影构图的融合，在视觉上捕捉一种更梦幻的色彩，述说自己内心最真实的情感，表达一种温暖的情调及内心无限的向往和愉悦。当代艺术作品的表现形式丰富多彩，但我认为艺术创作者最终想表达的仍源于自己的思想和情感。

 

 

茶学梅艺术感悟（一）

    我小时候就有强迫症，属于典型的神经质性格，孤僻、胆怯，逃避现实，喜欢看美好的东西，用画笔表达自己的内心世界。记忆中，无论生活有多艰难自己仍没有停止过对绘画的渴望，每分每秒都在幻想着自己能够画出人生的千姿百态。有时候觉得自己很贪婪，总想着人生太苦短，怕自己画不完想画的东西。有时会随心所欲地画，或者故意照顾自己的情绪乱七八糟地画，偏执地画。随着时间的推移和岁月的积累，我对画画的理解和追求也在不断地发生变化。有一天，我发现了梵高的画，那油画的肌理、笔触和色彩，令我震惊和感动！感受是如此强烈！我喜欢独处，总觉得这个世界上没有人懂我，而梵高的画一直在跟我对话。从此，知道自己该怎样活着……

起初画画力求完美，像不像，真不真实是我评判好坏的标准，对绘画的思想表达和意境呈现考虑得不多，于是就留下了画室里林林总总的云南风情和山山水水。画多了，越来越觉得内心所要表达的东西缺少一种直接的宣泄。以前的画只是体现了表面的内容，忽略了绘画物象背后内在的精神特质。而现在的抽象画更能把事物的灵魂表现得淋漓尽致、更自由洒脱，并且能深入骨髓。

其实人是一种很自私的动物，内心是孤独的，尤其是艺术家。我有温暖的家庭，有爱情、亲情、有无话不谈的朋友、知己，但是一到艺术的角落，我是孤独的。我珍惜和享受这一份孤独，它超越了我这一生所拥有的任何东西。

我是一个不善言辞的人，借梵高说过一句话“画家只能用画来说话”。我认为油画的色彩、笔触可以表达文字或语言无法表达的东西。我最想表达的是现代人的梦境、爱情、伤害、复仇、生死、逃离等等。在这嘈杂、纷乱的社会，内心的东西却很真实，所以我一直在剖析我自己，表达太真实，骗不了我自己。有的色彩很单纯刺激，比如作品《逃亡》，我觉得只有这样画才能表达自己的想法，也希望终有一天有人能读懂我。我的“梦境”系列，画面上没有精美的构图，没有绚丽的色彩，仅仅是简单的红与黑或蓝与黑，只想更直接地表现当代人的焦虑和压抑，另外《爱之幻象》系列里，通过色块的分离、穿插和融合来表达人们对现实生活中完美爱情的渴望。

在艺术的旅途中，我永远都是学习者，我也有更多期待的梦境，希望世界上更多的朋友能看到我的作品，能和我的作品对话。

                                                       2020年5月12日

 

茶学梅艺术感悟（二）

   小时候我生活在云南一个偏远的彝族小山村，听母亲说我大概五六岁的时候就很爱画画，经常会画庭院里的梅花，白菊花，芭蕉树，画像猴子一样爬树的孩子，在梨花树上打盹的美丽的大公鸡，还采了麦田里的麦穗，捉了花丛中的小蜜蜂来看着画画...这些小时候的记忆我自己听着都会被感动。在我记忆中自己是一个性格极其孤僻的孩子，不愿意与人交往，喜欢独处，喜欢一个人画画，幻想。而我确实很幸运，长大以后经历了比较坎坷却很美丽的人生，遇到了这一生都很感恩的艺术界的老师，让我终于能走近艺术，重拾自我。

   近两年我的艺术创作主要以抽象画为主，而2020年是不同凡响的一年，是我进入艺术界具有重要意义的一年，由于生活中的感受不同，自己对自然界的灵感、观念及感悟也发生了变化,觉得物象的写生表现远远不够透彻的表达内心世界，所以我的一贯的画风突然有了一些转变，我的抽象绘画多了一些新的元素。我觉得自己不能用传统的或是普通的技法来表现新事物,要跟上新的时代新的艺术，必须首先要改变自己的思想和理念，必须注入一些新的国际元素来表达事物。比如我的《爱之幻象》系列，灵感源于自己的感情生活。爱与情是陪伴一个人一生的重要经历，我通过各种色调的穿插与糅合表达各个阶段的爱与情；《年华1》通过单纯的色彩、简洁的构图表达出人生美丽的轮回、等待与流逝；《逃亡1》通过单纯、刺激的色彩，表达暗无天日，无止境的伤害与逃离；《记忆1》通过简单的线条、色彩表达一种美丽的记忆，时而轻盈时而沉重，似一种告白，令人温暖、怀旧的感觉；而《拯救》的灵感源于2020年3月3日晚，知道行为艺术之父乌雷去世，重读阿布与他的爱情，又一次感动哭了...我想到可怜的阿布是世界上最心痛的人，想到乌雷说的“每个人最终都要到达某个地方，不仅仅是我。死亡是最终的答案，但是生命是绝对的。”感触很深，整夜无眠。第二天一早就画了这幅画。通过厚重的色彩、笔触的交融来表现生命中灵魂的拯救、爱情的给予。

 

  艺术对于我来说是生命中永无止境的，疯狂不可抑制的延续，我希望自己能有更多的生活感悟，能通过抽象艺术来表达，能有更好的作品和世界上更多的朋友一起分享、交流。

                                                            2020年6月26日

 

茶学梅艺术感悟（三）

   感觉身心都离不开艺术这个圈子。为艺术之路走得更远，追求更有意义的生活，学会了凡事积极乐观，调整自己的身心平衡。为了生活从事自己原本不愿意做的工作，内心深处却充满阳光。一直向往自由，有更多的的自信和自我认同感。经常处于幻想状态。偶尔抑郁的空间，没有退怯，有画笔、颜料，就有新作品了。

在创作的时候我会随心所欲，经常忘了时间、空间，甚至忘了自己的年龄，忘了自己是在什么样的一个现实生活中。作品是表达内心情感，但创作的思绪是飞跃的，想象自由。一直在追寻自己内心的审美感觉，追寻自己独有的绘画语言，幻想不同于现实生活的一个真善美的世界。希望创作的作品应该是独一无二的，他人无法模仿，自身能存在一定的审美价值。希望作品本身能给观者产生一定的感染力，实现自己情感、审美与观者的交流。

         2020年12月3日星期四