画有五品

                                               作者：杨兴雅

油画艺术品的鉴定有其自身的规律和标准。在国内，有很多喜欢和收藏艺术品的人，他们往往感到茫然，无奈常常借助媒体或艺术机构所推介的名人、名门、各种头衔等一些艺术之外的东西做为旁证来证明画的价值。还有些人将其画的艺术价值和文物价值混同，如一些帝胄官阀，贤达名流，一经爆炒便价值连城，当然这些作品也不是缺少艺术价值，只是被夸大了。而导致这种混同是因为艺术鉴赏能力的缺乏。因此，我提出所谓的“画分五品”，就是与大家一起体会绘画作品的五种境界。

美∶ 即悦目。众所周知，艺术品必须是美的。色彩、意境、造型、韵味，诸多艺术元素，和谐统一，成为颇具美感的艺术品。绘画艺术品，又称美术品，“美”乃是其作品的基本要素。由于文化的差异性、不同的人对于美的认知不同，当下很多人对“美”的认识还停留在较浅的层面。美的种类很多，例如恬静之美、华彩之美、俏丽之美、缤纷之美;同时也存在雄浑之美，苍凉之美、残缺之美，冷峻之美等等。形式不同的美，含义也不同。健康的主题，它所呈现出来的是人对社会对现实的思考，这就是美的。同时美也是要有悟性的，伟大的命题，诞生出崇高的美感。但是如果进入了思想上的误区，那就不是美了，美从本质上来讲是精神层面的。一个画家的精神层面的高度决定了这个画家把握“美”水准。

雅∶ 即赏心。“雅”的作品，不仅给人以视觉感观的愉悦，更要具有一定高度的文化品格。“雅”是一种文化滋养，也就是有格调、有品味、有思想、有意境。通过画面带给人无限思考和联想。也是通常我们说的”文学性”。文，化于心，一件高雅的艺术作品，如友如师，激励一颗奋发的心灵。

新∶ 即启智。多数画家能够做到画面很美、有格调、有品味、但要想脱颖而出，让自己的作品有个性，就得需要“新”。艺术是心灵的窗户，人们在现实生活中感到困乏，要通过艺术这找到快乐和希望，找到继续前进的动力。艺术需要创新，创新，是艺术家献给世界最有价值的甘果。没有新鲜感的东西不能被称之为艺术。创新是比“美”和“雅”更高级别的。只有不断创新，思维才能拓展。

妙：即骇俗。许多大乘之作妙在似于不似之间，鬼斧神工，看似天成，却是人工造化。似真似幻，令人浮想联翩，令人留连忘返。能够称得上妙品的艺术品为数不多，不是每个画家的每件作品都是妙品，大师的作品也不例外，妙品是不可多得的，让人看了之后能够为之一振。

绝∶ 即传世。绝品是划时代的作品，一般是大师的巅峰之作。比如梵高的向日葵、莫奈的日出、达．芬奇的“蒙娜丽莎”等等。绝世作品，在美术史上具有里程碑的意义，体现了艺术家为时代奉献的伟大艺术智慧。不仅成为代表某一时期的艺术符号，也已载入人类思想进化的经典之中。

【杨兴雅绘画作品欣赏】

1杨兴雅《箫声》纸面水粉 47x45cm 1999

2杨兴雅《渔趣》布面丙烯 100100cm 2009

3杨兴雅《梦回家山》布面丙烯 178x154cm 2010

4杨兴雅《仙女峰》 布面丙烯 144x141cm 2010

5杨兴雅《对眸》布面油画 100x100cm 2021

6杨兴雅《对眸》布面油画 100x100cm 2021

7杨兴雅《对眸》布面油画 100x100cm 2021

8杨兴雅《对眸》布面油画 100x100cm 2021

9杨兴雅《对眸》布面油画 100x100cm 2021

10杨兴雅《对眸》布面油画 100x100cm 2021

杨兴雅艺术简介：

杨兴雅 旅日中国艺术家。国家一级美术师。中国油画新传承主义创导者，1946年生于辽宁丹东。中国名家书画研究院副院长，北宋画院副院长，中国国家艺术网艺术委员会委员，中国民族建筑研究会书画艺术专业委员会理事，中国书画家联谊会会员，辽宁省美术家协会会员，辽宁省诗词学会会员。作品在日本、德国、法国、美国、中国香港展出，在中国北京、澳大利亚举办个展。其画作（夏）为日本皇后收藏。杨兴雅的画作笔法洒脱，意境高远，具有独特的品格和魅力。他利用西方的绘画材料，运用中国的绘画方式，经过多年的探索和实践，确立了“中华品格，我法万象，有术无束，弘粹图新”，融贯中西，独树一帜的艺术理念。杨兴雅是一位具有国际视野的艺术家，他与法国、日本、美国等艺术机构多年合作，作品被国内外很多藏家收藏，并视为珍品。